De danza, teatro, cartelera y otras cosas que se platican a la salida de la función. Informal, relajado, personal, whatever, aquí andamos.
Friday, September 30, 2016
VI Semana Letras y Cuerpos. Octubre 24-29
¿Qué es Letras y Cuerpos?
Es una semana de charlas con los principales protagonistas del arte en nuestro país. La intención es reflexionar sobre la complejidad de las Artes y apoyar el desarrollo de las nuevas generaciones de bailarines y profesionales de las artes escénicas. Mediante este diálogo se busca enfatizar el vínculo entre el ejecutante y el creador, así como estimular la atención del espectador ofreciéndole herramientas de apreciación, comprensión y análisis del hecho escénico. Durante esta semana también se realizan funciones, talleres y exposiciones para fomentar la percepción y respeto, entendiendo la riqueza de la diversidad. La Semana de Letras y Cuerpos se realiza desde el 2006 y cada dos años en la ciudad de Hermosillo, Sonora, siendo este año su sexta edición.
Thursday, September 29, 2016
Cartelera 12 Festival de Teatro Universitario
12 Festival de Teatro Universitario
Programa:
"El conjuro del chiru chiru"
Bogotá, Colombia
3 de octubre: Teatro Emiliana de Zubeldía, 20:00 horas
4 de octubre: Teatro Auditorio del Cobach, 13:00 horas
"La zapatera prodigiosa"
Hermosillo, Sonora
3 de octubre: Teatro Auditorio del Cobach, 13:00 horas
4 de octubre: Foro de Bellas Artes, 20:00 horas
"Fuenteovejuna"
Culiacán, Sinaloa
5 de octubre: Teatro Emiliana de Zubeldía, 20:00 horas
6 de octubre: Teatro Auditorio del Cobach, 13:00 horas
"Las Brujas de Salem"
Hermosillo, Sonora
5 de octubre: Teatro Auditorio del Cobach, 13:00 horas
6 de octubre: Foro de Bellas Artes, 20:00 horas
"Proyecto Julio César: La misma miseria de nuestra común incongruencia"
Ciudad de México
7 de octubre: Foro de Bellas Artes 20:00 horas
El círculo hacia Narciso"
Hermosillo, Sonora
8 de octubre: Foro de Bellas Artes: 20:00 horas
"El retablo de las maravillas"
Hermosillo, Sonora
8 de octubre: Explanada del Teatro Emiliana de Zubeldía, 19:00 horas
"De Sazón"
Ciudad de México
8 de octubre: Teatro Emiliana de Zubeldía, 20:00 horas
Programa:
"El conjuro del chiru chiru"
Bogotá, Colombia
3 de octubre: Teatro Emiliana de Zubeldía, 20:00 horas
4 de octubre: Teatro Auditorio del Cobach, 13:00 horas
"La zapatera prodigiosa"
Hermosillo, Sonora
3 de octubre: Teatro Auditorio del Cobach, 13:00 horas
4 de octubre: Foro de Bellas Artes, 20:00 horas
"Fuenteovejuna"
Culiacán, Sinaloa
5 de octubre: Teatro Emiliana de Zubeldía, 20:00 horas
6 de octubre: Teatro Auditorio del Cobach, 13:00 horas
"Las Brujas de Salem"
Hermosillo, Sonora
5 de octubre: Teatro Auditorio del Cobach, 13:00 horas
6 de octubre: Foro de Bellas Artes, 20:00 horas
"Proyecto Julio César: La misma miseria de nuestra común incongruencia"
Ciudad de México
7 de octubre: Foro de Bellas Artes 20:00 horas
El círculo hacia Narciso"
Hermosillo, Sonora
8 de octubre: Foro de Bellas Artes: 20:00 horas
"El retablo de las maravillas"
Hermosillo, Sonora
8 de octubre: Explanada del Teatro Emiliana de Zubeldía, 19:00 horas
"De Sazón"
Ciudad de México
8 de octubre: Teatro Emiliana de Zubeldía, 20:00 horas
XII Festival de Teatro Universitario.
Del 3 al 8 de octubre se llevará a cabo el 12 Festival de Teatro Universitario en el Foro Teatro de Bellas Artes, Teatro Emiliana de Zubeldía y Teatro Auditorio del Cobach.
Esta emisión del FTU, contará con la presentación de
- La Compañía Nacional de Teatro con la obra "Desazón" con las actrices Julieta Egurrola, Luisa Huertas y Angelina Peláez, quienes además impartirán una charla sobre el quehacer escénico del actor
- La Universidad Autónoma de Sinaloa, con una puesta de "Fuente ovejuna"
- La Universidad Antonio Nariño de Colombia, con "El conjuro de Chiru Chiru"
- La Universidad de Sonora con las producciones: "El retablo de las maravillas", "La zapatera prodigiosa" y "Las brujas de Salem".
Se realizarán los talleres: Maquillaje para la escena con Mercedes Pardo,Escritura de textos para la escena con Alexander Llerena, Teatro de Cabaretcon Paola Izquierdo y Danza folclórica colombiana con Angélica del Pilar Nieves.
Las conferencias: La dramaturgia de Abigael Bohórquez, La vivencia del carnaval de Oruro como detonante de creación escénica, Dramas regionales en la obra de Abigael Bohórquez, La teatralidad en el Quijote y una Lectura de Óscar Liera tendrán lugar en el Auditorio del Centro de las Artes.
Para mayor información sobre las presentaciones comunícate al 2594121 con Juliana Rodríguez.
Para inscripciones a los talleres escribe a: lrgaitan@capomo.uson.mx
Consulta cartelera en www.uson.mx
Wednesday, September 28, 2016
Charlas en la Librería Alonso
Date una vuelta a checar materiales y precios en la Librería Alonso, tienen toda una sección de Filosofía que no encuentras en otro lugar de Hmo.
Clásicos, Best sellers, libros infantiles, juveniles, en inglés... y mucho más, a precio súper accesible. Puedes encargar los libros que necesites, en caso de que no los tengan en el momento.
Además, este jueves en punto de las siete crepusculares, charla con el escritor Cipriano Durazo en torno a su obra "Entrevistas con personajes del siglo XX, un testimonio histórico".
Librería Alonso. Pesqueira y Comonfort # 15 frente a la Cineteca, a un costado de la Plaza Alonso Vidal.
Friday, September 23, 2016
Sunday, September 18, 2016
Curso: Maquillaje escènico fantàstico.
Taller de Maquillaje Escénico Fantástico para adolescentes y adultos.
- ¿En qué consiste?
El taller consiste en conocer técnicas de aplicación y difuminado de los materiales; además de la mecánica para realizar maquillajes, paso a paso.
- ¿Qué aprenderán?
* Aplicación de Maquillaje base crema
* Aplicación de Maquillaje base agua
* Técnica de difuminado
* Trabajo de líneas
* Maquillaje de Fantasía (Imitación y creación propia)
* Introducción al Maquillaje FX (Trabajo con látex)
- ¿Qué necesitan saber?
El único requisito indispensable para este taller, es el uso de la imaginación.
- ¿A quién va dirigido?
Este taller está diseñado para todo artista escénico, maquillistas y público en general, que tenga el gusto y la inquietud de aprender sobre esta rama del maquillaje.
- ¿Qué necesitan llevar?
* Pinceles (en caso de no contar con ellos, podrán adquirir en el taller).
* Productos de limpieza de su preferencia.
* Toalla facial.
* ¡Muchas ganas de crear!
- ¿Con que conocimientos saldrán?
Saldrán con las herramientas necesarias, para la realización de maquillaje de fantasía y con conocimiento del uso del látex para maquillajes de terror.
- ¿Qué es lo que cubre tu inscripción?
* 12 horas de taller.
* Asesoría vía internet los días del taller.
* Materiales durante el taller (maquillaje de color y látex).
* Esponjas.
* Coffee break.
* Descuentos en compra de kits de maquillajes.
Costo preventa: $1,200 pesos (hasta el 3 de octubre).
Costo: 1,600 pesos (Después del 4 de octubre).
Material incluído, cupo limitado.
Puedes apartar tu lugar con $300 pesos
- ¿En qué consiste?
El taller consiste en conocer técnicas de aplicación y difuminado de los materiales; además de la mecánica para realizar maquillajes, paso a paso.
- ¿Qué aprenderán?
* Aplicación de Maquillaje base crema
* Aplicación de Maquillaje base agua
* Técnica de difuminado
* Trabajo de líneas
* Maquillaje de Fantasía (Imitación y creación propia)
* Introducción al Maquillaje FX (Trabajo con látex)
- ¿Qué necesitan saber?
El único requisito indispensable para este taller, es el uso de la imaginación.
- ¿A quién va dirigido?
Este taller está diseñado para todo artista escénico, maquillistas y público en general, que tenga el gusto y la inquietud de aprender sobre esta rama del maquillaje.
- ¿Qué necesitan llevar?
* Pinceles (en caso de no contar con ellos, podrán adquirir en el taller).
* Productos de limpieza de su preferencia.
* Toalla facial.
* ¡Muchas ganas de crear!
- ¿Con que conocimientos saldrán?
Saldrán con las herramientas necesarias, para la realización de maquillaje de fantasía y con conocimiento del uso del látex para maquillajes de terror.
- ¿Qué es lo que cubre tu inscripción?
* 12 horas de taller.
* Asesoría vía internet los días del taller.
* Materiales durante el taller (maquillaje de color y látex).
* Esponjas.
* Coffee break.
* Descuentos en compra de kits de maquillajes.
Costo preventa: $1,200 pesos (hasta el 3 de octubre).
Costo: 1,600 pesos (Después del 4 de octubre).
Material incluído, cupo limitado.
Puedes apartar tu lugar con $300 pesos
Thursday, September 15, 2016
Estreno La lágrima/Qualquer. Iberescena
Producciones la lágrima
(México) y el Colectivo Qualquer (España) estrenarán el 1 de octubre Si todo empieza de nuevo, que empiece desde
otro lugar proyecto de co-producción apoyado por el Programa Iberescena.
A partir de una metodología de
trabajo colectivo, Luciana Chieregati e Ibon Salvador del Coletivo Qualquer, y Luisa
Castro y Adriana Castaños integrantes de producciones
la lágrima, desarrollaron una serie de dispositivos artísticos generados a
partir de las operaciones “traducción” y
“copia” aplicadas en materiales
coreográficos seleccionados por cada uno de los realizadores del proyecto Si todo empieza de nuevo, que empiece desde
otro lugar.
Concebidos como módulos
independientes, los dispositivos coreográficos tienen la opción de presentarse
en diferentes formatos, flexibilidad que
permite y obliga a la exploración y definición constante del concepto “danza” y sus diversas posibilidades.
El estreno de dos de las
propuestas se llevará a cabo el 1 de octubre en Sala Baratza en Vitoria Gasteiz, España a
las 19.00 horas; y en el Estudio 5 de Danza en el Centro de las
Artes de la Universidad de Sonora en Hermosillo, México a las 18.00 y a las
20.00 horas. En ambos lugares la entrada
es gratuita.
Información y reservas:
Estreno en Hermosillo, Sonora,
México / contactar Fb: producciones la lagrima
Estreno Vitoria-Gasteiz,
España/ contactar Fb: Coletivo Qualquer
Producciones la lágrima y
Coletivo Qualquer agradecen a los co-productores y colaboradores de este proyecto: Programa Iberescena, Universidad de Sonora, Instituto Sonorense de
Cultura, Municipalidad de Bilbao, Azala
espacio de creación, Sala Baratza. Alejandra López-Guerrero, Camila Téllez,
Jessica Félix, Emmanuel Pacheco.
Wednesday, September 14, 2016
Vacante en TEC Hermosillo: Coordinador de Difusión cultural
Tuesday, September 13, 2016
Convocatoria Luna de montaña. Se acerca el cierre.
Festival Cultural Luna de Montaña 2016: convocatoria abierta
Con el fin de fomentar la creación artística y el desarrollo de los artistas sonorenses, el Instituto Sonorense de Cultura invita a directores, creadores, ejecutantes, grupos y compañías artísticas; instructores, instituciones educativas, productores y promotores culturales de Sonora, a presentar propuestas para participar en la XII edición del Festival Cultural Luna de Montaña 2016.
Este Festival con sede en el municipio de Huachinera y subsede en Moctezuma, Sonora, se realizará del 17 al 23 de octubre de 2016, y busca:
· Propuestas artísticas y culturales dirigidas a niñas/os y jóvenes.
· Propuestas que fortalezcan el tejido social, principalmente en zonas marginadas.
· Propuestas que propicien el acercamiento de la población a la lectura.
· Programas de educación en materia artística y cultural.
· Se recibirán propuestas de música, artes escénicas y talleres artísticos en sus diversas manifestaciones.
· Se recibirán propuestas artísticas y culturales dirigidas a niñas, niños y jóvenes,
propuestas que propicien el acercamiento de la población a la lectura o programas que fortalezcan el tejido social, entre otras
Los interesados en participar, pueden descargar la convocatoria y ficha técnica que se encuentran a disposición en isc.gob.mx; el cierre de convocatoria es el próximo 16 de septiembre.
Para mayores informes, dirigirse a la Coordinación de Festivales del Instituto Sonorense de Cultura, interior Casa de la Cultura de Sonora, planta alta, bulevar Vildósola y Cultura, colonia Villa de Seris, C.P. 83290, teléfono 662 2504130.
Thursday, September 08, 2016
Convocatoria III Congreso Nacional sobre Educación Superior de las Artes
CONVOCATORIA
III Congreso Nacional sobre Educación Superior de
las Artes
15, 16 y 17 de febrero de 2017
Hermosillo, Sonora, México
15, 16 y 17 de febrero de 2017
Hermosillo, Sonora, México
ÁREAS
TEMÁTICAS
Metodologías
para la enseñanza de las artes.
Investigación
para las artes y sobre las artes.
El
papel del ejecutante/creador en la cultura.
Indicadores para el estudio de y en las artes. La educación en las artes. |
Se podrán
proponer mesas sobre temas específicos previo registro al congreso dentro del
periodo de recepción de resúmenes. El tiempo de exposición para la presentación
de las ponencias será de 15 minutos máximo. Al finalizar todas las
presentaciones se tendrán 20 minutos para sesión de preguntas y comentarios de la mesa de trabajo.
GUÍA PARA EL ENVÍO DE RESÚMENES
- Los resúmenes se presentarán
en español.
- Se aceptará un máximo de un
resumen por autor individual o dos en coautoría.
- Las mesas pueden ser
integradas con un mínimo de tres y un máximo de seis ponencias.
- Los resúmenes deberán ser
enviados por correo electrónico en archivo adjunto en versión word
1997-2003 o compatible, no se recibirán en otro formato.
- El resumen deberá tener una
extensión máxima de 500 palabras.
- El resumen deberá contener:
- Título del trabajo.
- Autor(es).
- Institución de adscripción.
- Área temática.
- Enunciación de los
principales puntos o argumentos que se presentan (propósitos del trabajo,
orientaciones teóricas y metodológicas, así como hallazgos, si es el caso).
- Citación de acuerdo al
formato APA.
- Palabras clave.
GUÍA PARA EL ENVÍO DE DATOS PERSONALES
En el
cuerpo del mensaje deberá proporcionarse la siguiente información personal:
- Título del resumen.
- Nombre completo del autor o
autores de la propuesta de ponencia.
- Institución de adscripción.
- Área temática donde se ubica
el resumen (máximo 2 áreas).
- Lugar de procedencia.
- Correo electrónico.
- Teléfono, dirección postal
institucional y dirección postal personal.
- Tipo de apoyo audiovisual o
electrónico que requiera para su presentación.
- Además, se enviarán en
archivo adjunto, estos mismos datos a efecto de integrar los expedientes
individuales en carpetas de archivos.
Para la
aceptación y publicación de los trabajos, se recomienda la revisión cuidadosa
de todas las dimensiones del texto.
CIERRE DE LA CONVOCATORIA
Los
interesados deberán enviar el
resumen de su ponencia y datos personales
antes del
30 de septiembre de 2016 al correo electrónico bellasartes@capomo.uson.mx
30 de septiembre de 2016 al correo electrónico bellasartes@capomo.uson.mx
El Comité
Organizador enviará el resultado del arbitraje de propuestas a
partir del
30 de octubre de 2016.
30 de octubre de 2016.
Una vez
que haya sido aceptada su propuesta de resumen y realice el pago de inscripción,
quedará formalmente inscrito en el III
Congreso Nacional sobre Educación Superior de las Artes. Si requiere factura,
favor de solicitarla al momento de la inscripción.
Las
ponencias que formarán parte del programa académico serán publicadas en la
memoria correspondiente.
COSTOS DE INSCRIPCIÓN AL CONGRESO
Ponentes
|
1,000 pesos mexicanos
|
Asistentes
|
500 pesos mexicanos
|
Solicitamos
confirme su asistencia al congreso a más tardar el 16 de enero de 2017, para
poder asegurar su inclusión como ponente en el Programa Oficial del III Congreso
Nacional sobre Educación Superior de las
Artes.
INFORMACIÓN GENERAL IMPORTANTE
La inscripción y registro oficial de congresistas
que no se hayan inscrito vía electrónica se realizará a partir de las 8:00
horas del día 15 de febrero de 2017, en el Lobby
del Auditorio del Centro de las Artes dentro del campus de la Universidad de
Sonora.
A partir del 28 de noviembre de 2016 se publicará
en la página oficial del congreso información relevante sobre turismo, clima y
hoteles disponibles en la ciudad de Hermosillo, así como también el programa oficial,
publicaciones del congreso, mapas e información
de última hora.
FECHAS IMPORTANTES
Días en
los que se realizará el congreso:
|
15, 16
y 17 de febrero de 2017
|
Cierre
de convocatoria (deadline):
|
31 de
agosto de 2016
|
Notificación
del resultado de arbitraje:
|
a
partir del 30 de septiembre de 2016
|
Envío de ponencias:
|
21 de
noviembre de 2016
|
Confirmación
de asistencia al congreso:
|
antes
del 16 de enero de 2017
|
COMITÉ ORGANIZADOR
Grupo de investigación del Departamento de Bellas
Artes
|
Departamento de Bellas Artes
|
|
Los puntos no considerados en esta convocatoria
serán resueltos por el comité organizador
Informes:
Tels. 52 (662) 259 2139
52
(662) 259 2141
Ext.
124
Mucho Teatro en septiembre.
Salón de Usos Múltiples Edificio de Música de la Universidad de Sonora a las 18:00 horas. Septiembre.
Jueves 8 Pericles
Jueves 15 Coriolano
Jueves 22 La fierecilla domada
Jueves 29 Jane Eyre
Inició Fotoseptiembre
Tomado de: www.isc.gob.mx
El Festival Fotoseptiembre Sonora 2016 contará con diferentes exposiciones, talleres, charlas, que pueden consultarse en la página del ISC, www.isc.gob.mx.
La edición número 22 del festival anual Fotoseptiembre Sonora 2016 se inauguró oficialmente la noche del viernes 2 de septiembre en la Galería Eusebio Francisco Kino de la Casa de la Cultura, con las exposiciones No frontera y Anestética.
Alina Arteche, coordinadora de Artes visuales del Instituto Sonorense de Cultura, fue la encargada de inaugurar estas exposiciones colectivas en la Casa de la Cultura de Sonora.
“Estos artistas nos invitan a observar un trabajo de fotografía periodística en relación a temas de migración, campañas políticas y también esto que se retoma mucho en la fotografía contemporánea con los no-lugares”, comentó Arteche sobre No frontera.
No frontera fusiona tres diferentes exposiciones: Fotografías recientes del argentino Santiago Porter (2007), Campaña: Si pero no del francés-boliviano Christian Lombardi (2009) y Migrantes indocumentados en la frontera sur de México de la mexicana Claudia Guadarrama (2001-2006), que retratan temas de protesta política, inmigración y gobierno.
En la Plaza Central de la Casa de la Cultura se inauguró Anestética, de los cajemenses César Lendo, Dania Trejo y Gabriela Pérez.
“Estos jóvenes traen una propuesta más personal que tiene que ver con el uso de más de una sola fotografía para contar una narrativa, también en fotografía contemporánea”, explicó.
“No es un festejo solo para fotógrafos, es para que toda la población pueda entablar un diálogo con la cultura visual; en un momento dado podemos detenernos y ver aquello que se nos escapa en la rutina y los fotógrafos nos brindan esa posibilidad”, concluyó.
El Festival Fotoseptiembre Sonora 2016 contará con diferentes exposiciones, talleres, charlas, que pueden consultarse en la página del ISC, www.isc.gob.mx.
Tuesday, September 06, 2016
Monday, September 05, 2016
Thursday, September 01, 2016
Temporada Escénicas e Intimamente Teatral.
Hermosillo, Sonora.- Escénicas e Íntimamente Teatral son dos programas hermanos que trabajan con el objetivo de impulsar y promover las artes escénicas de Sonora: son tres meses de cartelera teatral y dancística para el disfrute de la comunidad sonorense.
Durante los fines de semana de septiembre a noviembre, se podrán presenciar 88 funciones de teatro y danza en el Teatro de la Ciudad y en el Teatro Íntimo Xicoténcatl Gutiérrez de Casa de la Cultura de Sonora; en esta edición, se suma un tercer espacio: el Foro del Kiosco del Arte en la colonia Pitic.
Los programas Escénicas e Íntimamente Teatral son impulsados por la Secretaría de Cultura y el Gobierno del Estado de Sonora, a través del Instituto Sonorense de Cultura.
Osvaldo Sánchez, coordinador de Artes Escénicas del Instituto Sonorense de Cultura, expresó: “esperamos una afluencia de más de 6,000 personas; este es un programa de muchos meses, de mucho trabajo, pero con ayuda de la gente, de la prensa y del mismo gremio cultural, podremos desarrollarlo de la mejor manera posible para seguir teniendo más posibilidades de ofrecer cultura y arte en nuestra localidad”.
Por su parte, la coreógrafa y directora Evoé Sotelo, compartió: “estos proyectos, Escénicas e Íntimamente Teatral, aportan a la vitalidad cultural de Hermosillo. Gracias a estos esfuerzos, a esta perseverancia, es que el público se va formando al acercarle la posibilidad de estar en contacto con el producto artístico y generando discusiones que ayuden a formar un bagaje.
"El público de Hermosillo tiene fama a nivel nacional de ser exigente, crítico, porque tiene muchos años viendo danza y teatro. No es sencillo, es un valor construido por toda la comunidad: sociedad, compañías e instituciones”.
El costo por función oscilará entre los $75 y los $125 pesos, según lo acuerde cada compañía y el total de la venta de las localidades se entregará íntegramente a los grupos teatrales y dancísiticos; los boletos estarán disponibles en los recintos sede.
El taller coreográfico y su seminario en la unam. Denuncia.
Tomado de: http://www.excelsior.com.mx/expresiones/2016/09/01/1114327#.V8gqzKk3csA.facebook
JUAN CARLOS TALAVERA
JUAN CARLOS TALAVERA
La operación irregular del Seminario del Taller Coreográfico UNAM durante los últimos 45 años, confirmada por María Teresa Uriarte, coordinadora de Difusión Cultural de la UNAM (Excélsior 25/08/2016), fue denunciada hace 18 años por el actor y dramaturgo Luis Mario Moncada, director de Teatro y Danza de la UNAM entre marzo de 1997 y abril de 1998, en tiempos del rector Francisco Barnés de Castro, como lo demuestra un informe-diagnóstico en poder de este diario.
En dicho informe, recibido por las autoridades universitarias, Moncada observa dos problemas centrales: la operación del Seminario del Taller de Danza como una auténtica escuela particular incrustada en las instalaciones de la UNAM, a cargo de una asociación civil que registró el domicilio de la UNAM como suyo, aspecto que regularizó en años recientes.
Así como un problema de equidad, dado que el Taller Coreográfico de la UNAM absorbía el 85% del presupuesto, pese a realizar sólo el 15% de las actividades organizadas por el Departamento de Danza.
Creemos que el trabajo del Taller está sobretasado en por lo menos un 25% y que esa cantidad se destina a actividades no sustantivas”, abunda el informe, recibido el 22 de abril de 1998 por Salvador Malo Álvarez, entonces secretario de planeación de la UNAM.
Vía telefónica se confirmó la veracidad del documento con Luis Mario Moncada, quien reconoció que con ese documento quiso reflejar con objetividad el panorama de la danza en la UNAM, que incluía la operación irregular del Seminario.
“En su momento intenté comprender de qué iba el asunto y presenté un diagnóstico que era lo que me correspondía. Pero no ocurrió nada. Entonces terminó mi ciclo, me dediqué a otras cosas y ya no presté mayor atención porque había hecho lo que me correspondía”.
¿Debieron pasar 18 años para que Teresa Uriarte asumiera el problema? “Me quedo con la reflexión de Uriarte: ‘no pasó nada porque era Gloria Contreras’… Pareciera que hay gente sobre la que no se puede proceder”.
Moncada recordó que en 1997 habló con Gloria Contreras (1934-2015) sobre la operación del Seminario, quien no le permitió el acceso. “La relación con la maestra Contreras fue muy diplomática, pero de un hermetismo total respecto a las decisiones que ella tomaba con relación a su campo de acción, y fue imposible entrar más allá. Ante eso, no tuve campo de acción y el tiempo tan limitado en que estuve en la dirección no me permitió ir más allá”, explicó.
¿Qué le diría a quienes hoy justifican la existencia de ese seminario bajo el argumento de que todos sus recursos fueron invertidos en el favor de la danza universitaria? “En eso la respuesta es muy clara. El asunto no es en qué se destinaba, sino en que no estaba normado. Ahí hay una irregularidad y es clarísima. Independientemente de lo que se argumente, no existen informes y no se puede depender de la buena voluntad, ya que para eso existen procedimientos y una normatividad que no se cumplió”.
¿Sería deseable que la UNAM implementara algún tipo de auditoría o sanción? “Toda acción debería generar una responsabilidad. Porque el manejo de recursos implica una responsabilidad. Eso es un hecho. Desconozco el organigrama, pero debe haber una dependencia sobre la que dependía el taller coreográfico”.
INCRUSTADA E ILEGAL
En el documento Moncada detalló: “existe una incongruencia mayor en la tolerancia que la Universidad ha tenido respecto al Seminario del Taller Coreográfico A.C. Esta asociación civil, que depende directamente del Taller, presenta como primera irregularidad el registro de su dirección ya que ésta es la de la misma Universidad. Cabe hacer notar que el Seminario es una auténtica escuela particular incrustada en las instalaciones de la UNAM”.
Y detalla que las operaciones de administración, desde inscripciones, pagos a maestros y compra de equipo, desde entonces, se realizaban en las instalaciones que el Taller tiene en el Centro Cultural Universitario, sin que la Universidad tenga conocimiento de dicho manejo administrativo ni entre en sus arcas el menor porcentaje de los ingresos del Seminario.
“Por otro lado, ni en sus programas ni en la contratación de maestros intervienen los cuerpos colegiados que rigen la vida de la Universidad, lo que arroja como resultado una escuela auspiciada por la Universidad que, sin embargo, no se ajusta a ninguna supervisión académica, ni administrativa”.
Sobre este espacio académico, el informe da cuenta de sus actividades cotidianas en la Sala Covarrubias y en el salón José Limón del Centro Médico de la UNAM, así como los horarios matutinos, vespertinos y nocturnos, a cuyos cursos asistían más de 800 alumnos cada semestre.
Las clases que se impartían eran: danza clásica para principiantes, intermedios y avanzados, así como la cátedra de Contrología, para dar forma a un programa completo para la formación de ejecutantes del ballet clásico o neoclásico.
Y concluye: “el financiamiento de este seminario proviene fundamentalmente de las colegiaturas –aunque se utiliza infraestructura y posiblemente recursos humanos de la UNAM, el costo de cada curso semestral fluctúa entre 345 y 690 pesos, con descuentos incluidos… lo que hace suponer ingresos por arriba de los 800 mil pesos anuales”.
Lo cierto es que, desde entonces, este espacio académico utilizaba la mayor parte de salones de la Sala Covarrubias –añade el documento–, y no estaba sujeto a ninguna clase de supervisión académica ni administrativa por parte de la UNAM “lo que representa un problema legal”.
Cabe señalar que hasta el momento la Coordinación de Difusión Cultural de la UNAM y el Taller Coreográfico de la UNAM no han aclarado cuáles serán los procedimientos jurídicos o administrativos para resolver el funcionamiento de este seminario irregular, tampoco si se practicará alguna auditoría a la asociación civil, o en qué plazos se resolverá. Se han limitado a comentar que han hablado con la familia de Gloria Contreras para regularizar la situación.
hch
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