Sunday, November 29, 2009

Lengua Ignota y Fisuras. Producciones la làgrima.


FISURAS,Nuevo elenco.Desde el estreno de "Fisuras", de la serie diagramas de flujo,me pareciò que era una obra redonda,bien lograda,completa,excelentemente interpretada por Manuel Ballesteros, Claudia Carrillo y Marìa Luisa Solares. Los detonadores son algoritmos, en el programa de mano puedes leer la explicaciòn, y si, queda muy claro al apreciar la obra. Estos bailarines hace mucho que dejaron las filas de la làgrima, sin embargo la obra continùa en el repertorio y tiene la facultad de cambiar con cada intèrprete que la baila. Han pasado varios repartos, pero el ùltimo con Karina Suarez Boschè, Nadia Rodrìguez, Luisa Castro y Jessica Fèlix, es el que a mi juicio, ha alcanzado el nivel que la obra requiere para llegar al interior del espectador. La manera en que Karina y Jessica manejan las calidades de movimiento es notable, la serenidad en el movimiento sin importar que sean saltos, caìdas, giros o caminadas es de agradecerse en el contexto de la obra y con la mùsica de tan clàsica belleza. Nadia, con una energìa que en verdad llama la atenciòn, y aunque en momentos desenfrenada,su intepretaciòn cobraba sentido de nuevo retomando el peso y volumen necesarios. La coreografìa es una obra de arte, los movimientos muy estilo làgrima pero propositivos en el lenguaje, las relaciones entre bailarines y el uso del espacio, impecables. La factura coreogràfica,de excelencia. Con un sentido de unidad y expresiòn artìstica que lo deja a uno reflexionando en la belleza del movimiento del ser humano. No es de dudar el porque Castaños pertenece al Sistema Nacional de Creadores de Arte.
Mantener la frescura y calidad de una obra haciendo que incluso tome sentidos distintos y nuevas direcciones, con cada cambio de intrèprete, es algo tremendamente dificil sin que la obra desmerezca o pierda su esencia. En Fisuras con este elenco, se logra.
Lengua Ignota. Coreografìa ganadora del Concurso internacional de coreografìa, dentro del Festival Danza Extremadura de Monterrey.
En este montaje participan todos los miembros de la làgrima, y ahora si, bailando en la justa medida, todos con brillantes interpretaciones,puede decirse que LA COMPAÑÌA brillò. En vestuarios blancos,ejecutando acciones de movimiento con tal convicciòn artìstica y presiciòn tècnica que no dudas que el lugar de todos es ahi, justo en el foro, justo con ese equipo de trabajo.

Ya era hora de que Producciones la làgrima se asentara de nuevo, creo que en estas obras atestiguamos la reconformaciòn de este grupo como fuerte exponente del movimiento dancìstico en nuestro paìs, con unos intèrpretes màs maduros, mejor preparados tècnicamente y con un proceso de anàlisis y reflexiòn evidente para lograr resultados en escena.
En lengua ignota mis favoritos: Las pasadas de Emmanuel y el dueto de Marco y Nadia.
Felicidades por el premio!

Friday, November 06, 2009

Àngeles, versiòn "corregida" para muertos.



La muy buena foto por Bùho2puntocero. Gracias Bùho.

Dicen por ahi que segundas versiones no son mejores. En este caso concuerdo totalmente: Que mal la suplencia de la cantante, en un performance como este la idea no es el protagonismo, làstima, no se metiò en el canal de los àngeles,quedò completamente ajena, parada frente a ellos "lidereando" el cuadro y sin tomar en cuenta a nada ni nadie, que falta de respeto hacia el equipo. Lo de las fotos en las carriolas... màs masticado, digerido, desmenuzado y elemental no se puede. Me gustaba màs la idea de provocar en los observadores una reacciòn a la reflexiòn y al uso de la imaginaciòn. Pero si ya està todo desmenuzado, no tengo espacio para la "obra abierta" y mi participaciòn como espectador es nula. Prefiero tomar mis propias desiciones y puntos de vista, alinearme o alienarme.
Poner el dedo en la llaga, no es mi favorito,(la idea era una protesta porque nuestras autoridades estàn tratando a los angelitos como cifras y trasciende el tràfico de influencias y la negligencia en todo el manejo del caso), suficiente dolor hay ya, y al convertirlo en un cuadro con tantas explicaciones sucede justamente eso, no es consuelo ni da confort, el que quiera utilizar el dolor ajeno para protagonizar mejor busquese otra profesiòn, otra plataforma, las artes no son para eso. Gracias a Renè Mayoral y a los àngeles y judiciales que trabajaron tan duro para esto. Làstima porque no se logrò.Me quedo con el planteamiento original que vimos en la segunda marcha, una protesta, no un "numerito". Esta versiòn corregida y aumentada, simplemente gracias, PERO NO GRACIAS.

Bùho2.0


Emergiendo la nueva generaciòn de fotògrafos de la escena. Con un buen ojo para danza, con todo y movimiento, iluminaciones en penumbra y demas asegunes. Estamos viendo buenos momentos registrados por las càmaras de Bùho2punto0.

Gracias por registrar la actividad de los hacedores de la danza en Sonora y por compartir sus imàgenes. Por las desmañanadas para estar en los exàmenes y por la continuidad y presencia en la comunidad de los que nos gusta comunicar con el movimiento.

Vaya en esta entrada mi profundo agradecimiento por su trabajo y espero que su equipo crezca y se desarrolle exitosamente.

GRACIAS BÙHO2.0

Mas cielos...



Denisse en "al ras". Damas divinas.

Cielos abiertos en la Unison


A ver, como empezar con esta reseña? Creo que haciendo un poco de historia. Me tocò estar en la funciòn de "cielos abiertos" el programa de Pràcticas escènicas del 7o. semestre de la lic. en danza unison. Ya habìamos visto a este grupo en "Primera Escala" la semana anterior. Primera escala es un programa mas bien en lo tradicional de la danza contemporànea, algo digamos... formal. Hace algunos años que la Academia de danza cerrò filas y apuntalò el trabajo en equipo, se pudo observar entonces que el nivel tècnico de los estudiantes subiò notoriamente, los profes detectaron las debilidades en los primeros semestres y se armaron con una estrategia que buscò subsanar los vicios que se venìan presentando en la ejecuciòn de la tècnica, especialmente los de alineaciòn. Luego entonces, Primera escala y su buena factura no son sorpresa alguna. Bien bailado, bien hecho, bien dirigido, lo esperado de un grupo de pràcticas, nada sobresaliente en particular. Pero al ver cielos abiertos, podemos hablar de otra cosa: La recuperaciòn de los foros universitarios como espacio para la creaciòn del conocimiento. La perdida facultad y costumbre de cuestionar las estructuras canònicas del escenario, la irreverencia y el buen humor fueron una constante en este programa, pero eso si, algo importantisimo: SIN PERDER la calidad en la ejecuciòn tècnica y la interpretaciòn escènica. Un programa fresco y refrescante. Con coreografìas de estudiantes y maestros, Cielos abiertos resulta un viento ligero en el mundo de lo intenso, un respiro en el territorio de lo denso y un buen de carcajadas.
Aplaudo el trabajo de Luisa Castro como directora de este taller.
La universidad no puede perder su lugar como espacio privilegiado para la creaciòn, la investigaciòn y la divulgaciòn del conocimiento. Cielos abiertos es eso. FELICIDADES.
Mis favoritos: El arco de exorcista, las corridas por el ciclorama y la caminata de Rubì hacia proscenio. Espero ver mas cosas interesantes y arriesgadas en los trabajos de estos jòvenes coreògrafos del 7o. 80:GRACIAS POR NO REPETIR NI REPERTIRSE.
Chequen las fotos en Bùho2punto0

Saturday, October 10, 2009

Musha actividad en Sonora

Pos' no que 'onde empieza la carne asada se termina la cultura?? (risitas, jajaja)
Chequen la agenda de presentaciones de todo tipo, todos los géneros del arte pasando por la Academia de octubre a diciembre, libros, cine club, exposiciones,estrenos, ciclos de danza y teatro, los independientes, los oficiales, los emergentes y los consolidados. De todo y para todos hay. Muchos al mismo tiempo.
La Unison con los festejos en octubre, lleva proyectos de ciencia, arte y cultura a la comunidad en lugares públicos como plazas, canchas y centros de reunión de manera gratuita.
Las escuelas de Bellas Artes con ciclos de Danza y Teatro en su Foro. Todos los martes y jueves, además de las temporadas regulares de repertorio, composición y producción, con un costo de $20.00 el boleto. En todas las galerías hay muestras de la plástica sonorense para apreciar.El proyecto intervención con vinculación y difusión de los trabajos universitarios para eventos específicos.Viene la celebración de Dia de muertos, la Escuela de Artes Plásticas de la Unison abrirá una expo ad-hoc el día 30 de octubre,opening a cargo del Coro de la maestra Campillo,participa también la escuela de Danza.18:00hrs, en la Escuela de
Arquitectura.
Todos los jueves está el ENCUENTRO DE TROVA Y POESÍA en el Mezzanine del Emiliana de Zubeldía,queso, pan, vino y música a gusto.
Aldo Siles presenta: "Perímetro ciego", digo "Parámetro cero", digo "PERíMETRO CERO". Si asi, Perímetro Cero. 20, 21 y 22 de Octubre. Teatro de la Ciudad, casa de la cultura, 20:00hrs.
La lágrima presenta "Fisuras", mismo lugar 16, 17 y 18 de octubre, 20:00hrs.
Vorte-6 el 20 en la Uni, 19:00hrs.
Los conciertos de los viernes ya están en el SUM de la Escuela de Música de la Unison.
La temporada de Otoño en el Teatro Emiliana de Zubeldía, con conciertos muy buenos el23 de octubre y 27 de noviembre.
Ya tenemos mas instrumentos de difusión, checate el blog de Búho 2.0 y el de Arte en común y el sitio de artistasdesonora.com. Todos además están en el Facebook.

Ahora ya tienes para elegir en el movimiento cultural y artístico de Hermosillo.

¿Que vamos a hacer hoy? Participemos con los creadores e intérpretes de Sonora.Vamos a disfrutar del arte en nuestra ciudad.

Thursday, October 08, 2009

Arriba el norte en Plaza Zaragoza

Septiembre, mes de la patria.
Y resulta que es el pretexto para presentar "cosas" para el pueblo en la plaza Zaragoza.
Catedral, despùes de misa,la plaza llena de gente, la kermesse del templo por un lado y un foro con una presentaciòn del grupo asando danza en el otro.
El director decidiò hacer una laaaarga presentaciòn alternando mùsica norteña en vivo y mùsica grabada. Haciendo un "algo" nada afortunado de fragmentos de "Arriba el norte", "Nortearte" "3 tres vaquero" y "Asando". Insisto, nada exitoso el programa.
Arriba el norte, una secuencia de mùsica norteña y grupera con escenas de la tìpica pareja de telenovela: La esposa haciendo tortillas y el macho paseando con la amante. Demasiado simple el guiòn, elemental y descriptivo el movimiento, fuè la primera obra completa del coreògrafo, comprendo. Pero ya pasò. Ocho años hace de eso. Y no, no es un clàsico.
Tres vaquero, nada memorable, a excepciòn de la interpretaciòn del meño. Aqui se bailò el dueto de la pareja que se conoce en el baile, aqui extrañè a Marìa Luisa Solares. Aparecen Maricela Olea y Tiffany Solìs acompañàndo a Manuel en estos duetos,con una nada autèntica manera de bailar,cayendo incluso en lo pretencioso. Las chicas tuvieron una intrepretaciòn plana, quizà para no quedarse cortas bailando con alguien del nivel de Ballesteros, puede ser, pero no justifica que en roles de lectura tan simple las bailarinas no busquen una interpretaciòn màs autèntica y que no sea de pura sonrisa colgate. Se veìa como si no fuesen profesionales.
Fallido intento, Manuel opacò a sus acompañantes de manera absoluta. Demasiada diferencia de nivel, de experiencia, de todo. Manuel y su coro. Niñas muy obedientes, hicieron los pasos, bien hechos, nada màs.Ballesteros, actuando, cantando y bailando todo su repertorio, como siempre. Exitosamente.
Tambièn hubo fragmentos de "Carne asada cuentame tu historia que te quiero comer"... bueno, fuè hecha en grande para las fiestas del pitic, necesita hacerse con los bailarines varones y todo el equipo para que luzca. Incluyò tambièn piezas de Nortearte. Esta obra se cuece aparte, harina de otro costal, eso es arte. Pero el chorizo norteño que vimos en la plaza, no, no y no.

Lo triste del asunto: La gente no se quedò. Poco a poco fuimos siendo menos los que seguimos el show.Y las personas circulaban. Al pueblo tambièn nos gusta ver danza de excelencia, y màs en Sonora que hay tan buena danza contemporànea. Juntar retazos no funcionò esta vez.

Moraleja: Si tienes que bailar con alguien con mas foro y nivel que tu... PONTE A TRABAJAR, se honesto con tu danza, estudia, reflexiona y ensaya,la cara bonita no es suficiente (aunque claro que ayuda ;).

Yo te compro lo que quieras mijito. El Meño en el Teatro de la Ciudad.

Foto: Juan Casanova
Un suceso mediàtico, teatro lleno todas las funciones y la gente se quedò afuera. Es lo que mas me llama la atenciòn de esta temporada de Nortearte. En el pùblico, màs que caras conocidas en eventos de danza, mas bien reconocidas en la sociedad hermosillense. No eran los regulares de las temporadas de danza (aunque esos tambièn estàbamos). Asando danza està creando su propio grupo de seguidores. Personajes de la televisiòn y otros medios estaban ahi, disfrutando la funciòn y hablando de como tal o cual sobrino imita al Meño cuando sale en el corte de la tatahuila. Ni hablar, la fòrmula funcionò. La gente se identifica con el Meño. Bien por eso.
De la obra: Despuès de mas de 100 representaciones en muchos sitios de Mèxico y el mundo, (literal, del mundo)el intrèprete de Nortearte Manuel Ballesteros maneja la obra al revès y al derecho, domina el escenario de manera brillante, el trabajo de movimiento muy estudiado ya, es ejecutado con excelencia. Y algo que me parece mejorò notoriamente del estreno a las 120 (representaciones)es el trabajo de voz, afinadito ya el meño, afinadito. Con mùsica en vivo. Otra experiencia.

Por algo este sonorense ostenta reconocimientos en su haber como el de Mejor intèrprete masculino en el PREMIO INBA-UAM, el Premio DIF-PROVINCIAL al mejor bailarìn en el Festival Internacional Lila Lòpez y muchos otros... Manuel tiene un dominio del cuerpo tal, que lo explota como instrumento expresivo de manera magnìfica. Ademàs tiene la capacidad de involucrar al pùblico de tal forma que "se lo hecha a la bolsa". La sala entera aplaude, grita y canta con el Meño en Nortearte.
Se convierte en un espectàculo interactivo. En la escena final una dama muy elegante puso la nota del dìa: "Yo te compro lo que quieras mijito" le dice al Meño cuando este se acerca a cantar "compra mis discos" la audiencia respondiò con gritos, aplausos y carcajadas. Carismàtico artista sin duda.

A tìtulo personal, me gustaba màs la transiciòn de la escena del acordeòn muy melancòlica hacia la sesiòn de fotos muy dinàmica, cuando era serena y tranquila, en esta ocasiòn el Meño rompe haciendo una broma que arranca los aplausos y risas del pùblico: Ea raza, no es para tanto!

La escena del rodeo y el llègale. Mis favoritos.

Wednesday, September 16, 2009

TEMPORADAS en UNISON


Todos los martes a partir del 15 de septiembre y hasta el mes de noviembre: Danza
Todos los jueves: Teatro
Compañìas como Antares, La làgrima, Aldo Siles, Asando danza. Grupos independientes: Vorte-6, Paràmetro Ciego. Artistas en Formaciòn: Los Novenos, Primera Escala y Cielos Abiertos. Promete este ciclo, promete.

En el Foro de Bellas Artes de la Universidad de Sonora. 19:00hrs. $20.00
Acreditaciòn Culturest con tu boleto.

Friday, September 04, 2009

En la educaciòn!!!

En contraparte a la entrada anterior, donde una investigadora del Colegio de Sonora habla de los recortes de todo tipo para la educaciòn... Salen a la luz los millonarios gastos de nuestros diputables y senators: Solamente en servicio de cafè y galletas se gastò la pequeñisima cantidad de 12.72 MILLONES, SI, MILLONES DE PESITOS. La lista de mega gastos y privilegios continùa. Puedes leer un revelador artìculo al respecto aqui:

Millones de mexicanos nos hacemos la misma pregunta: ¿Y si en lugar de recortar presupuesto a la educaciòn (Desde bàsica hasta superior) se recortaran privilegios y gastos en nuestras càmaras, congresos y SNTE's, y eso se destinara a capacitaciòn para los profesores para que no reprueben las pruebas para maestros (por ejemplo) y apoyos de otro tipo que fortalezcan nuestro sistema educativo, serìa necesario hacer estos tremendos recortes que estamos viviendo hoy?

Compañeros, a trabajar que el mundo se va acabar!

¿Dònde recortamos presupuesto?

TOMADO DE:

Educación recortada
Fuera de Ruta

Zenaida Margarita Bejarano Celaya*

La situación de la educación en México es bien conocida por sus deficiencias en todos los niveles. En los últimos días, se ha dado un debate interesante al anunciarse un recorte al presupuesto destinado a este rubro, pero ha tenido lugar también tremendo escándalo en relación a los cambios efectuados a los contenidos de los libros de texto para educación primaria.

La Secretaría de Educación Pública ha borrado de los libros de historia, la Conquista y la Colonia de México. Como se señaló en algunos medios nacionales y extranjeros, los libros de texto que recibieron las y los alumnos de primarias públicas a su llegada al nuevo ciclo 2009-2010, traían consigo “graves retrocesos y errores”, que en su momento fueron advertidos por especialistas. Ojalá que a la larga no resulte más caro el caldo que las albóndigas, pues en sacar suplementos y segundos tomos complementarios a los faltantes de las reformas poco consensuadas, se nos pueden ir los recortados recursos del ramo.

Este es el reflejo mediático del problema estructural de la educación en México, la calidad, asunto complejo y multifactorial. En 2006, el alumnado de 15 años reprobó los indicadores de educación en las mediciones de la Organización para la Cooperación y Desarrollo Económico, con lo que nuestro país se colocó así en el penoso último lugar de los treinta países evaluados. Y si los alumnos reprueban es de esperar que también lo hagan sus mentores. En Sonora, el 65 por ciento del cuerpo docente requiere de nivelación académica, desde los recién egresados de las escuelas normales hasta los que tienen mayor experiencia. Y luego nos preguntamos por qué una gran cantidad de estudiantes de posgrado no saben escribir un ensayo –por no decir que no saben escribir–; pero qué se puede esperar si la educación básica en el país tiene serias deficiencias que se arrastran y convierten en crecientes bolas de nieve conforme son postergados y las y los estudiantes ascienden en la carrera académica. Y como telón de fondo: la enorme figura del sindicato de la educación, con sus prácticas opacas que tanto cuestan a quienes pagan impuestos; con la cuestionada figura de su dirigente y su incesante participación en la política nacional, en lugar de abocarse a realizar su legítima tarea de contribuir a fortalecer la institución responsable de educar y dotar de capacidades académicas a la población.

Si la situación en educación básica es lamentable, en educación media y superior es dramática y de la investigación ni hablamos. La creciente tendencia neoliberal de delegar la educación superior a la iniciativa privada para que se convierta en privilegio de quien pueda pagar por ella. Para muestra un botón: el Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología anunció una reducción a las de por sí insuficientes becas de posgrado, no creo que así se motive la excelencia de los programas y el compromiso de las y los estudiantes que gozan de ese beneficio social.

Aunque lo lógico es que año con año los presupuestos públicos tiendan a incrementarse y/o hacer más eficiente el uso del dinero que se designe a educación e investigación para ir abatiendo los rezagos, los análisis presupuestarios han indicado que en los últimos años –en términos reales–los recursos se han reducido y los resultados de las evaluaciones no sugieren un uso más eficiente. Así se manifiesta la importancia del rubro para los encargados de la política fiscal. La prioridad aquí, evidentemente, no es fortalecer la educación, como lo han hecho las economías de primera. Hace unos días, se anunció un recorte del uno por ciento al monto destinado para el ejercicio fiscal 2010, se habla de alrededor de siete mil millones de pesos menos, como consecuencia de la crisis económica que atravesamos. Es obvio que no es con recortes presupuestales como se van a solucionar los problemas mencionados y mucho menos enseñando burradas (como han llamado valientemente algunos caricaturistas al resultado de las reformas educativas hechas a las apuradas), esto irá en detrimento directo de la calidad de la educación y afectará los esfuerzos que se hacen en ciencia y tecnología y, en general, al desarrollo del país. En este contexto se augura dejar fuera del sistema a muchos estudiantes potenciales de todos niveles, así como una mayor deserción de quienes ya estén en el sistema. El desarrollo humano y económico no se puede dar en un contexto de recursos limitados y de capacidades coartadas, la evidencia indica que las oportunidades son acaparadas por los grupos de poder, en tanto los vulnerables siempre absorben el costo social.

*Maestra en Ciencias Sociales, estudiante del Doctorado en Ciencias Sociales, Desarrollo Económico y Exclusión Social de el Colegio de Sonora, mbejarano@posgrado.colson.edu.mx

Friday, August 28, 2009

Nortearte este fin.

Viernes 28, Sábado 29 y domingo 30 de agosto en el Teatro de la Ciudad a las 20:00hrs.
NORTEarte con Manuel Ballesteros. Una obra unipersonal que ha recorrido infinidad de foros internacionales,accesible, entretenida y con una propuesta sobre cultura regional. Si no la has visto o quieres ver como ha madurado después de más de 100 representaciones, esta es la ocasión. Invita a alguien.

El artista ex-integrante de producciones la lágrima,ahora dirige su propio proyecto "Asando Danza". Hecho en Sonora. Puedes checar su sitio en www.elmanuelballesteros.com

El ISC...

Tomado de:
http://www.colson.edu.mx/Default.aspx

OBSERVATORIOS URBANOS
Retos del Instituto Sonorense de Cultura

Josué Barrera*
En una etapa de constantes cambios a nivel mundial, los institutos culturales deben estar atentos a lo que sucede no tan sólo a nivel regional sino global para detectar aquellas acciones que se puedan llevar a cabo de manera directa estimulando la participación de la comunidad en dichas actividades.
El Instituto Sonorense de Cultura ha trabajado por veinte años en Sonora durante los cuales se han realizado actividades culturales que forman parte año con año del quehacer artístico. En el área de publicaciones se han editado centenares de libros, se han otorgado decenas de apoyos económicos en becas o concursos y en los últimos años ha impulsado, como no se había visto con anterioridad, festivales como el Ortiz Tirado en Álamos, el festival de la Montaña en Huachineras así como la Feria del Libro y Un Desierto para la danza, por nombrar algunos, que han conjuntado a artistas de diferentes puntos del país y del mundo para interactuar con artistas y promotores culturales de la región.
Estas dos décadas se deben tomar como el tiempo justo para que el Instituto llegue a consolidarse como una institución democrática que impulse la actividad cultural y artística dentro y fuera del estado. Sin embargo, la función de un instituto de este tipo no se debe limitar tan sólo a la organización de festivales u otorgamiento de becas económicas, sino debe cumplir con otros objetivos, los cuales representan un reto para la próxima administración. Para dar este paso es preciso continuar con los proyectos alcanzados en administraciones anteriores (distribución de libros a nivel nacional, actualización constante del Sistema de Información Cultural, por mencionar dos ejemplos) e impulsar nuevas iniciativas. A continuación, describiré tres que me parecen importantes.
Ante el panorama global que vivimos en nuestros días, el Instituto debe ampliar su campo de acción rebasando las fronteras del estado y llevar la obra de los artistas a otros lugares mediante el intercambio cultural que se puede establecer con otras regiones del país, a través de coediciones con editoriales comerciales, aprovechando su cercanía con los Estados Unidos y los contactos que los propios creadores han establecido con diversos centros culturales del mundo.
Al mismo tiempo, el ISC podría solventar el rezago de información cultural que existe para publicar un boletín semanal, una revista mensual o bimensual así como difundir la información primordial en las páginas culturales de los principales medios de información de Sonora. Informar mensualmente las actividades como talleres, cursos y encuentros en los que se pueda participar dentro y fuera del estado. En la medida de lo posible debe proponer proyectos en vez de esperar las propuestas por parte de los creadores.
Es de esperarse que después de veinte años de realizar encuentros, ferias del libro, charlas, talleres, festivales, cursos, de publicar decenas de libros y de estimular la formación intelectual de los creadores del estado, el ISC tenga un amplio archivo (que en un futuro se llamaría archivo histórico) en donde se puede encontrar material valioso para futuros documentales, discos de audio, investigaciones académicas o dar por fin el paso a la digitalización de la obra publicada con la sola intención de difundirla sin fines de lucro. Es necesario trabajar en su archivo realizando inventarios de los documentos que contiene, para preservarlos profesionalmente y así darle acceso a estos materiales al público interesado. No podemos dejar que parte de la historia de las actividades artísticas impulsadas por el principal instituto cultural del estado se pierda en cajas de cartón.
Ampliar su campo de acción, cubrir en los medios de comunicación la información sobre las actividades artísticas disponibles y trabajar en su archivo son tan sólo tres tareas que el ISC tiene por delante. Llevarlas a cabo dependerá de la nueva administración que está por entrar, pero también de la exigencia y participación tanto de la comunidad en general como de los propios artistas.

*Estudiante de la Línea de Investigación de Estudios Históricos de Región y Frontera de la Maestría en Ciencias Sociales de El Colegio de Sonora, josuebarsa@gmail.com

Wednesday, August 26, 2009

Ansina, mesmamente.

Oh oh digo yo!! y estos son los lìderes de la comunidad educativa en nuestro paìs? Ay, ay y màs ay!
Ànimo educadores serios, dedicados, en constante crecimiento y preparaciòn (a riesgo de leerse pedante... me incluyo) sigamos trabajando en despertar conciencias para reconocer y desarrollar los talentos de nuestros estudiantes, que tengan un presente y futuro màs allà del "hueso", el "podercito" y la "escuelita". Seres humanos haciendo danza. Trabajando. Creando.
Artistas vivos.
Pd. La vacuna que dice la profe ¿nos protegerà de su influencia? LOL

Friday, August 07, 2009

CURSO DE JAZZ TÈCNICA Y METODOLOGÌA

JAZZ!!!
Con la Maestra Lucero Camarena, de la ciudad de Mèxico.
Tècnica: 8:30-10:00hrs. Metodologìa: 10:00-12:00hrs.
Estudio 5 de la Escuela de Artes Escènicas de la UNISON
Info:302 1140 y 6623 006116 Claudia Carrillo.
Y en la red Facebook.

Vale la pena, los que ya conocen las clases de la maestra sabràn que va a estar buenìsimo y los que no se animen, vayan a ver las clases. Ademàs està a un precio super accesible por 6 clases, normalmente no encuentras cursos de ese nivel a ese precio.

Wednesday, July 22, 2009

Descanse en Paz


"Trabaja siempre con la intuición y el corazón"
Pina Bausch

Tuesday, July 14, 2009

Audición



Gracias a Magda por el pitazo. Saludos

Thursday, June 25, 2009

GRACIAS



Gracias chavos de Artes Escénicas Unison por su entrega y presencia en esta protesta.
Gracias a Natalia Brambila y René Mayoral por la música de la puesta.
Foto: Natchío.
Consulta: www.angelesenespera.org

Wednesday, June 24, 2009

Vagones en la Unison

Los alumnos del Taller de producción I de la Licenciatura en Artes, Opción Danza presentaron el programa "VAGONES", en el Foro de Bellas Artes de la Unison.
Vagones se conformó de 4 trabajos coreográficos, uno de ellos para video.
La primer coreografía, de estilo jazz contemporáneo, es un trabajo de Lucero Camarena, una de las coreógrafas y bailarinas más destacadas en México en el estilo del jazz contemporáneo. En esta pieza los bailarines hicieron derroche de energía y proyección, sin embargo, es evidente que no dominan el estilo, (comprensible si se piensa que el jazz no se maneja en la curricula de la licenciatura en danza)pero fué un trabajo bien hecho, personalmente me hubiera gustado ver bailar esta pieza a Benjamín Lozano y Nataly Peña, igual se veían muy bien en la plataforma como maniquíes. Faltó claridad y fuerza al solo de Carmina, y peso en las caminatas de todos. Luego, el video... no comments. Siguiente vagón: Un trabajo de Emmanuel Pacheco que da la idea de un ejercicio de composición, bueno, habrá que hacer oficio, descubrir y aprender en cada trabajo de creación. Último Vagón. Intermitente de Abigail Núñez. Excelente uso del espacio,calidades de movimiento,utilización de los bailarines y muy buena ejecución de parte del octavo semestre. Efectiva comunicación coreógrafo-intérprete. Había unidad en el estilo y todos se movían en una misma energía. Ahora si bailaron todos. Desde mi punto de vista, la interpretación de Benjamín en esta obra fué sobresaliente, junto con Alejandra que en la primera parte no tuvo una ejecución particularmente brillante.
Habría que fortalecer la conciencia de la conexión cabeza-coxis en algunos bailarines para darle mayor volumen al movimiento y alargar las líneas. Además incluir la cabeza y la mirada en la intención espacial de cada movimiento.

Excelente presentación por parte de los estudiantes del octavo semestre. Son jóvenes, espero ansiosa verlos en su próxima producción.
Seguramente sorprenderán con su manera de hacer danza.
FELICIDADES!!!

Tuesday, June 23, 2009

Figura y Espera... Vorte 6

Y bueno, uno de estos viernes de junio, llegamos en familia al Centro Cultural universitario, (aprovechando que la entrada es de $30.00 y $50.00) a ver el programa Figura y Espera, que en esta ocasión presentaba el grupo de danza contemporánea VORTE-6.
En un espacio reducido, las tres bailarinas Aby Núñez, Perla López y Yazmín Gutiérrez, bailaron entre silencios y piezas musicales de tonos dulces la composición de la directora del grupo; Abigail Núñez. Esta obra, originalmente compuesta para espacios abiertos fué estrenada en las escalinatas de uno de los edificios del complejo del Vado del Río, conjunta momentos en que cada bailarina toma el foco, y otros donde el unísono refleja el entendimientos en los cuerpos de cada una del lenguaje particular de la coreógrafa. Una buena combinación de personalidades e individuos compartiendo un mismo código de movimiento observé en este grupo.
El espacio no es sencillo de manejar con mas de 2 intérpretes en escena, con dos columnas que enmarcaban el centro del escenario, se hacía tremendamente difícil observar a las bailarinas cuando se salían de este marco, las formas espaciales se dividían,sin embargo, creo que lo resolvieron bien, pues en momentos, cuando se utilizaban estas "orillas visuales del escenario" las bailarinas movían su frente, dándole un mayor volumen al movimento y este gesto propiciaba la comunicación en el grupo. Vinieron los textos, Yazmín tiene muy dominado el manejo de la respiración. Después de bailar con tanta energía, lo común es que le tome tiempo al bailarín recuperar la respiración para hablar con claridad, entonación y naturalidad. En el caso de Aby y Perla, creo que les hace falta trabajar en una recuperación más rápida para que no se note el jadeo en los primeros textos. En Yazmín, no noté que había dejado de bailar cuando comenzó a hablar, excelente transición.
Perla destacó por su presencia escénica sobresaliente, y en Aby me pareció notable la delicadeza con que maneja las calidades de movimiento y los gestos de cabeza y manos. De Yazmín diré que la claridad con que se mueve en el espacio es muy agradable de ver, y aunque bailó excelente, su ejecución no me resultó tan brillante como en otras ocasiones.
La nota triste fué la falta de público, hacía mucho tiempo que no veía tan poca gente en un espacio de danza.Supongo que hay que "calentar el lugar".
Por pronto,el viernes 26 a las 19:00 hrs. promete estar interesante. Parámetro Ciego de Ernesto Contreras presentará un espectáculo utilizando la arquitectura del lugar.
NO TE LO PIERDAS.

Gracias Luz Adriana Herrera por coordinar este ciclo de danza en el Centro Cultural Universitario. Un espacio más para la Cultura y las Artes en Hermosillo.

Monday, June 22, 2009

Ayuda bloggers

¡Ayúdanos a Exigir Justicia para los Niños de la guardería ABC!
By liderazgociudadano

Esta es una convocatoria dirigida a los autores de blogs (bloggers) o cualquier persona que publique un sitio web.

Ante la falta de resultados por parte de las autoridades responsables de hacerlo, necesitamos lograr que el movimiento ciudadano para buscar justicia crezca mucho más.

Es por eso que te invito a participar mediante cualquiera de las siguientes 3 formas:

Escribe en tu blog o sitio web un artículo donde expreses tu opinión sobre esta tragedia.
Copia esta convocatoria y publícala en tu blog
Crea un enlace en tu blog hacia alguno(s) de los siguientes sitios
http://www.angelesenespera.org/
http://liderazgociudadano.wordpress.com/
http://lacrox.wordpress.com/
A cambio de tu valiosa ayuda, colocaremos aquí un enlace hacia tu blog o sitio web.

¡Por favor ayuda a los niños y padres de familia a obtener Justicia!

Friday, June 19, 2009

Vagones en la Unison



Coreografías de Lucero Camarena, Abigail Núñez y otros.

Wednesday, June 10, 2009

Curso de técnica clásica y metodología



El curso es patrocinado por la Universidad de Sonora, la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo y el Instituto Sonorense de Cultura. No tiene costo para los participantes. Inscribete: salazarsilvia@capomo.uson.mx

Tuesday, June 09, 2009

Proceso

http://www.proceso.com.mx/noticias_articulo.php?articulo=69492

Saturday, June 06, 2009

TRAGEDIA

Ayer una guardería del IMSS al sur de la ciudad se incendió. Murieron mas de 35 niños, bebés entre los 4 meses y cuatro añitos.
El techo de plafones de frigolit y poliestireno se incendió como yesca y una lluvia de fuego cayó sobre los inocentes, abrasando las colchonetas en que dormían la siesta.Todo se incendió. Muchos murieron por asfixia.
Directo a las preguntas: ¿Como es que había una guardería para 170 pequeños junto a un almacén de llantas y a otro donde estaban almacenados vehículos con combustible?
¿Y las salida de emergencia? ¿Porque la pequeña puerta trasera estaba con candado? Es común ese material en los techos como aislante, pero ¿Como puede haber escuelas con techos de ese material sin tratarlo contra incendios? ¿Porque el personal no tenía entrenamiento en simulacros de evacuación? ¿Como es que había solo 25 maestros para 137 niños? los bebés no saben que tienen que salir... Reconocimiento y admiración a los héroes: maestras, vecinos y personal de emergencia que supo que hacer, salvando a los niños que tuvieron oportunidad.

Ahora: Sabemos los maestros de escuelas de danza que hacer en caso de siniestro?¿haces simulacros de evacuación en tu estudio?¿De que material es el techo de los estudios? Y la lista puede seguir.
Apoyemos que se respeten las regulaciones,que TODAS las escuelas tengan supervisión,apoyo y entrenamiento de protección civil para que estas tragedias no ocurran. Rutas de evacuación,salidas de emergencia y simulacros de evacuación.Ya oimos a algunas autoridades: "Esto se pudo prevenir" pero NO se hizo.
Reflexionemos y tomemos acciones en nuestros espacios de trabajo,para que NO sucedan estas cosas.
DIA DE DUELO POR TODOS LOS ANGELITOS DE LA GUADERÍA ABC. Que Dios los tenga en su Gloria y sus padres encuentren consuelo.

http://www.elimparcial.com/EdicionEnLinea/Notas/Noticias/05062009/380594.aspx

Para informes sobre las actividades organizadas para darle seguimiento a la justicia en este caso consulta:www.angelesenespera.org
MARCHA EL 10 DE JUNIO 18:00hrs. SALIENDO DE LA GUARDERIA ABC HACIA CASA DE LA CULTURA

Thursday, June 04, 2009

Felicidades


David Salazar ganó el Premio al mejor bailarín en el Festival Binacional de danza..


Inicia sus estudios dancísticos con la Lic. Gabriela Estrada con quien tiene oportunidad de tomar clases de Jazz, Tap y Flamenco.
En el 2006 forma parte del grupo DCG para realizar una gira de promoción y apreciación de la danza en Sonora.
Participó como bailarín en la obra “Amahal y los visitantes nocturnos”, dentro del Festival Alamos 2006 y en las Fiestas del Pitic 2004 y 2005.
Como complemento de su formación ha tomado clases de flamenco con el maestro Manolo Martínez, de Hip Hop con Jesús Núñez y Leticia Campbell, de Ballet con Ángeles Martínez, Solange Lebourges e Isrrael el Gabriel maestro de ABT
En el 2006 ingresa al Núcleo-Antares, donde inicia su formación profesional con el maestro Miguel Mancillas.
Ingresa a Antares en el 2007


FELICIDADES!!!!
Checa: http://www.antaresdanza.com/

Saturday, May 16, 2009

UN DREAM TEAM



Que placer y que experiencia tan increible trabajar con ustedes comadres.. Gracias a cada una por compartir su danza, experiencia y ser.

David que bárbaro, que feliz ocurrencia, estamos pendientes, no?

Nostalgia




"En busca de un buen aderezo" de David Barrón.

DREAM ON!!!!

Friday, May 15, 2009

Eventos

La comunidad estudiantil que está participando en actividades para manifestarse en contra de la huelga, está convocando a un evento cultural este lunes 18 de mayo a las 17:00hrs.
Chécate http://www.unisonalumnos.blogspot.com/
para estar enterado de lo que hacen algunos de los alumnos durante la huelga de 42 dias y contando...

Estudiantes de danza: Recuerden que el entrenamiento no se recupera.



Curso de percusión y danza africana

Con Lamine Thian de Senegal.
MAyo 18 al 23 Casa de la cultura Percusión: 18:00 A 20:00hrs. Danza 20:00 a 22:00hrs.
Informes clx_hotmail.com o con Nayeli 66 21 71 54 01

llamado estudiantil

¡¡¡A TODOS LOS ESTUDIANTES!!!


Los invitamos a unirse al COMITÉ ESTUDIANTIL PROMOTOR DE UNA FEDERACIÓN ESTUDIANTIL. El propósito de este comité es trabajar con representantes interinos de cada carrera, para que una vez en clases elegir (por votación abierta) a los estudiantes que nos representaran en TODAS y CADA UNA de las carreras de la UNISON. Los objetivos de esta FEDERACIÓN son:

-LA CREACIÓN DE UNA IDENTIDAD ESTUDIANTIL
-TRATAR DE EVITAR CONFLICTOS LABORALES INCLUYENDO LAS HUELGAS
-QUE LOS ESTUDIANTES TENGAMOS UNA ORGANIZACIÓN QUE SEA TOMADA EN CUENTA COMO LOS SINDICATOS Y LAS AGRUPACIONES DE LA ADMINISTRACIÓN.
-QUE NUESTRA OPINIÓN TENGA PESO Y PARTICIPEMOS EN LA TOMA DE DECISIONES DENTRO DE LA UNISON.

Esto es apenas una base de la idea, esperamos y se registren y se aporten ideas.
Para más información o registro, contáctenos en:

fedestunison@gmail.com

Wednesday, May 13, 2009

CURSO DE PILATES, MODULO MAT. Para certificación

Fletcher Pilates
Matwork® Licensing Course May 16-17
Pilates Pro Studio
à Top Fitness Blvd. Luis Encinas #398
Col. Valle Verde ~ Hermosillo
Cuota: $300US


Este curso va dirigido a profesionales del movimiento de cualquier nivel ó formación. El trabajo en piso de Pilates(Fletcher Pilates® Matwork) Maneja los conceptos básicos y principios de Pilates como: La postura correcta y el movimiento vertebral articulado. Mediante un enfoque en los Fundamentos de Fletcher, los alumnos lograrán un entendimiento más profundo del trabajo de Pilates (Fletcher Pilates® Matwork).
Informes:
fletcherpilates.com 662 114 0646 • almasofiagarcia@hotmail.com


El Pilates ha resultado una excelente opción para el acondicionamiento físico de los bailarines, además de que una certificación te asegura empleo en los estudios y gimnasios como instructor. En esta ocasión la escuela Fletcher imparte un curso para certificación con la prestigiada maestra Alma Sofía García. Comunícate con ella si te interesa tomar el curso, becas y financiamientos disponibles.

Huelga y entrenamiento



Continúa la huelga.
En tiempos de crisis, donde además la contingencia sanitaria afecta a tantas empresas y trabajadores en nuestro país, provocando el desempleo, (Se cancelaron infinidad de eventos, presentaciones y temporadas artísticas en todo el país) aqui sigue la huelga de trabajores de la Unison. A pesar del ofrecimiento de un incremento global igual al que la UNAM ofreció a su sindicato, Razcón no acepta la propuesta de la administración universitaria. Como trabajadores tenemos el genuino derecho de buscar mejoras salariales y condiciones de trabajo superiores a las establecidas por ley, pero al mismo tiempo, no podemos sustraernos de una realidad que contempla a la Universidad como una institución que depende de otras instancias para su presupuesto, que por obvias razones viene limitado y etiquetado.Creo en las conquistas sindicales y creo en el papel protector de estas agrupaciones para con sus agremiados, pero llama mi atención que en esta lucha la señora NO ha citado a asamblea desde que la huelga explotó, ¿POR QUE?
Al aire la pregunta...

Mientras son peras o manzanas, tratemos de no descuidar el entrenamiento, el cross-trainning es buena opción en estos casos que la rutina de trabajo se aligera para los alumnos de la escuela de danza de la Unison, una clase de técnica extramuros y yoga, pilates, zumba, barra al piso o body systems en el Gym. Cualquier disciplina que elijas como complementaria significará tener los mismos cuidados: Pon atención a la alineación en movimiento, al manejo de la respiración y a las conexiones corporales. Búscate un instructor que conozca bien su disciplina y escucha sus indicaciones con atención.

A entrenar todo mundo.

PD. Lávate las manos, ya hay influenza en Sonora.

Friday, May 01, 2009

Cancelado

Aunque todavía no se registran (o se dan a conocer) casos comprobados de influenza humana en Sonora, las autoridades han decidido cancelar las actividades del Festival Un desierto para la danza 17, como medida precautoria. La recomendación de los expertos es no asistir a reuniones en espacios cerrados, lavarse la manos frecuentemente, extremar higiene en general y utilizar cubrebocas.
Cuidense bailarines, extremen medidas higiénicas. No podemos reunirnos a hacer clase por el peligro de que el virus se propague en nuestro estado, pero si podemos entrenar en solitario, con un programa de acondicionamiento físico que nos mantenga tonificados y fuertes para el regreso a clases, que en el caso de la Unison, quien sabe cuando será.
Ojalá cuando pase la alerta y se controle esta epidemia nivel 5, podamos disfrutar las presentaciones que se cancelaron, aunque el ISC todavía no notifica nada al respecto, estaremos pendientes.

Cortocinesis


El tema de la identidad, a pesar de aparecer muy seguido en la escena, es algo con lo que todos podemos, en mayor o menor medida, familiarizarnos por el simple hecho de compartir la existencia como seres humanos. El coreógrafo de la obra "papayanoquieroserpapaya", abordó este tema desde la visión y vida en su país. Si bien comenzó con una escena clásica con release y lo que se llama ahora el estilo "volando bajo", pronto cambió hacia la teatralidad del movimiento escénico distanciandose de la secuencia típica. Vimos cuadros donde el movimiento fluia en relación al balón, la enajenación, el secuestro, violencia, impunidad, narcotráfico, burocracia, etc... que se viven en Colombia y todo Latinoamérica. Sobre la obra.
En momentos divertida y en momentos chabacana y simple, parece ser un retrato referente a la vida de todos nosotros, particularmente a la de los colombianos, creo sin embargo que se le pasó de tueste, un poco larga. Me pareció afortunada la combinación de danza-teatro que manejan los intérpretes, los varones con un mejor nivel técnico que las bailarinas y fuerte presencia escénica. Me fué gratuito el desnudo, y las secuencias de danza "pura" de la segunda parte; después de estar mostrando un lenguaje interesante con exploración y acción colectiva en el movimiento, ver el predecible 5,6 de clase... mmm no creo. Evidente el trabajo en equipo de los artistas y su compromiso con el proyecto, para mi, resaltó la interpretación en esta función.
Colectivo, el director en una entrevista habla del trabajo colectivo, en mi apreciación, efectivo en este programa. Felicidades a los bailarines.
Foto: Juan Casanova

Magda en España

Friday, April 24, 2009

Sonámbulas



Comenzó el Festival.
Vi una obra de impecable factura, una bella composición coreográfica sobre el cuento "Las zapatillas desgastadas", de los Grimm y la musicalización de Isaac Peña con "La flauta mágica" de Mozart. Una Muy buena función.
Trazos, acciones e intenciones claras, notorio el análisis y exploración de movimiento para la coreografía, excelente utilización de la música y el espacio,muy bien iluminada y con una animación encantadora. Sin embargo y ahi viene el pero, desde mi muy personal punto de vista... aunque puedo decir que todos los bailarines bailan muy bien,(innegable el dominio del cuerpo que tienen, técnica pues) la interpretación de Karina Suárez me ha parecido la mejor lograda en todos los sentidos, además de Nadya Rodríguez que sobresale como ejecutante. El manejo de las calidades de movimiento, el peso(en Karina), volumen e intención espacial de estas bailarinas las separaba del resto de sus compañeros, que parecen muy jóvenes (en el sentido de experiencia en escena) para el foro de la lágrima y el lenguaje de su directora. Creo que se requiere de mayor preparación en Alejandra (la narradora) en cuanto a técnica vocal y fraseo, especialmente al principio de la obra, pero que bien baila. De los demás... diré que bailan bien, bailan muy bien, muy bien. Seré muy amargada pero su interpretación no me puso en la orilla de la butaca, me hizo falta vivir esa famosa "experiencia estética" que he tenido con otras obras como Sed de mar y Fisuras, de esta compañía. Cuestión que atribuyo a los bailarines. En esta ocasión aprecio lo bonito, lo bien hecho de la obra, la hermosa composiciòn coreogràfica y lo bueno que son los bailarines. No me conmovieron. Disculpen. Esa parte subjetiva, casi metafísica del arte, bueno, se las quedo a deber.

Que bonitos unísonos. Extrañé a Luisa Castro y Margarita Barrera en el elenco.

Felicidades a la coreógrafa.

Foto: Juan Casanova
PD. ¿De quien es la obra que viene atrás del Danzine 1? No encontré los créditos. Y el minirecuento Del otro lado, como dicen en mi rancho: "¿Como que pa que"? pues si, supongo que para un evento de la magnitud del Festival Un desierto para la danza, hay que trabajar mucho... Asi es la vida. En la danza siempre hay que trabajar mucho, que no?

Desierto 17

Y para resucitar este espacio, estaremos publicando apreciaciones, comentarios y reseñas del Festival "Un desierto para la danza 17". Un festival, en principio algo desangelado por la falta de difusión impuesta por el IFE, que dice que "no se puede anunciar nada que tenga logos del gobierno por la época electoral..." O SEA????
Y sin logos tampoco se puede????
Para empezar, se hizo un cartel que no puede ponerse en ningún lugar mas que en los interiores de la Casa de la Cultura, la Universidad está en huelga por el sindicato de trabajadores y empleados, no hay tele, ni radio, ni difusión a excepción de un mail que circula en el medio, con un link de you toube para ver un muy X promocional en video.
En fin, no muy buen tiempo previo al festival. Independientemente la escena està lista, veremos danza, Viviremos danza. En Sonora HAY pùblico para la danza. Carteles y difusiòn o no. Menos mal.Ya 17 años de camino recorrido, dan sus frutos, claro està.

Algunos grupos ya están levantando comentarios por las expectativas: Quiatora por lo polémico del programa, y Margarita danza aqui, por el regreso al escenario de bailarinas que en su momento vimos trabajar en este festival.

Espero vivir buenas(o malas)experiencias en las funciones.
Se abre la sesión.